Proyectos

URBANOTOPIAS DE LA INFANCIA (Obra sonora interactiva para niños (y adultos)) junto a Plataforma Averso / Daniel Gonzalez Xavier (2016)   Un día, en la punta del cerro Barón de la ciudad de Valparaíso, amanece un pulpo adentro de un contenedor de barco. ¿Cómo llegó hasta ahí? Al salir de su contenedor, el pulpo encuentra cosas olvidadas de los niños que jugaron en el lugar el día anterior, unos papeles con pistas misteriosas: una búsqueda de tesoro!? Como es muy curioso, el pulpo se pone a seguir a las pistas y descubre así el barrio desde la perspectiva de los niños – hasta encontrar el punto final de la búsqueda del tesoro: su propio contenedor de barco. Esa especie de audioguía fantástico se creó a partir de la experiencia de un taller de dos días que realizamos con niños y niñas de diferentes barrios de Valparaíso. Trabajamos y jugamos con ellos en relación al espacio urbano, implementando ejercicios teatrales, escuchas de paisajes sonoras urbanas, mapeamiento colectivo y una búsqueda de tesoro. El proyecto trata de investigar de forma lúdica y sensible la relación entre los habitantes y su barrio además de estimular un imaginario creativo.   “Urbanotopías de la infancia” es el resultado de la residencia de producción durante el Festival Teatro Container en Valparaíso (Chile) que realizamos en conjunto con Plataforma Averso / Daniel Gonzalez Xavier (Brasil). Las presentaciones de la obra se realizaron durante el festival en marzo de 2016.   FICHA TÉCNICA: Realización y planificación del taller: Daniel Gonzalez Xavier, Ariel Dávila + Christina Ruf Concepto y realización de “Urbanotopías de la infancia”: Daniel Gonzalez Xavier, Ariel Dávila + Christina Ruf Guión y dirección: Ariel Dávila + Christina Ruf (BiNeural-MonoKultur) Voz: Milca Galea Robles Músicas: “El Forastero” KAIKüL (Puerto Montt, Chile), Chiodata “Matutinal”, Monoceros “Little Cowboys”, foxdevilswild & carlmaria “Valparaiso”, “La Contienda” KAIKüL (Puerto Montt, Chile), Acoplex “Plug-inn”, Música Colegio Ana María Janer (Viña del Mar, Chile) “Puerto Valpo” Proyecciones: Entelequia Proyección Producción: Milca Galea Robles, Plataforma Averso, BiNeural-MonoKultur Co-Producción: Festival Teatro Container, Plataforma Averso, BiNeural-MonoKultur Muchas gracias a: lxs niñxs del Cerro Barón, Cerro de la Cruz y Cordillera, a Don Osvaldo, Michelle Fredes, Kena Kokaly y lxs vecinxs del barrio.   DURACIÓN: 35 minutos

No muy Vian (Obra teatral) (2017 – 2018)   Una ficción insólita a partir de textos del francés Boris Vian, de sketchs del cómico alemán Loriot y de películas del director finlandés Aki Kaurismäki. La obra investiga sobre la intertextualidad, el minimalismo en escena y el humor. Enrique, un artista que se cree un genio, sufre una crisis después de haber recibido una crítica destructiva y quiere suicidarse. Como no lo logra por sus propios medios, finalmente contrata a un profesional para que lo asesine. Pero poco después, conoce a una mujer y se enamora de ella. Ya no quiere morir y trata de deshacer el contrato…   PRESENTACIONES: – Sala “Azucena Carmona” / Teatro Real, Córdoba (Arg.). (Agosto 2018) – Fiesta Provincial de Teatro del Instituto Nacional del Teatro INT, Córdoba (Arg.). (Diciembre 2017) – Sala Espacio Blick, Córdoba (Arg.). (Junio, setiembre, octubre 2017)   FICHA TÉCNICA: En escena: Alicia Vissani, Tisso Solís Vargas, Mauro Alegret y Ariel Dávila Voz en off de Marta: Julieta Daga Dramaturgía y dirección: Ariel Dávila Asistencia de dirección: Christina Ruf Diseño de escenografía, utilería y vestuario: BiNeural-MonoKultur Realización de escenografía: Iván Savorgnan Realización de vestuario y utilería: Mercedes Coutsiers y Mauro Ferruchi Diseño y realización de máscaras: Aníbal Arce Diseño de iluminación: Facundo Dominguez Operación luces: Luis Ramirez / Priscila Sansica Operación sonido: Christina Ruf Diseño gráfico: Natalia Rojo Registro fotográfico: Belén Escobar Producción general: BiNeural-MonoKultur   DURACIÓN: 70 minutos  

UTOPÍA Experiencia interactiva para bibliotecas (2018 – 2021)   En un mundo muy parecido al nuestro actual se van cerrando centros culturales, bibliotecas y otros espacios públicos para convertirlos en espacios rentables como shoppings, estacionamientos etc. En una biblioteca, Horacio y Alicia, dos usuarios muy distintos entre sí, dejan una grabación en la cual piden a sus amigos (rol que cumple el público) que sigan sus pasos en el esclarecimiento de un mensaje inquietante que recibieron – aparentemente de la biblioteca misma: ella está en grave peligro ante el cierre inmediato y pide ayuda a los usuarios. Las pistas los llevan a contactarse con una organización llamada “La Internacional Utopista” además de emprender la búsqueda por “El Libro” el cual contiene las instrucciones de cómo salvar a la biblioteca. Las pistas a seguir se encuentran en una serie de textos de la biblioteca y en objetos varios con los cuales los amigos (participantes de la obra / el público) se encuentran en su camino. En el transcurso de la obra el público se ve interceptado por unos personajes misteriosos que deambulan por la biblioteca. Algunos son integrantes de la organización “Internacional Utopista”, otros inspectores que quieren cerrar la biblioteca. El camino de los espectadores-participantes es un viaje utópico-fantástico a través del universo de la biblioteca, sus libros y personajes. “Utopía – experiencia interactiva para bibliotecas” es una obra performática sonora interactiva en un espacio no convencional. Se desarrolla en bibliotecas y consiste en una experiencia para un grupo de 2 espectadores que escuchan a través de auriculares a un personaje ficcional el cual les da instrucciones a seguir. Los espectadores son guiados por esta voz del audio y van descubriendo pistas en diferentes libros, ilustraciones, objetos etc. además de encontrarse con personajes enigmáticos en la biblioteca.   Dirigido a un público joven / adolescente y adulto.   Esta obra recibió el “Premio a la Creación y Producción Teatral – Convocatoria a las Artes Escénicas 2017” y el “Fondo Estímulo a la Actividad Teatral Cordobesa – EDICIÓN 2017/18”. También recibió el subsidio a la producción 2018 del Instituto Nacional del Teatro.   PRESENTACIONES: – Biblioteca Popular Arturo Orgaz, en el marco del ciclo INTervenciones Escénicas “A cielo abierto” organizado por el INT. Córdoba (Arg.). (Abril. 2021) – Biblioteca Mayor de la UNC Córdoba (Arg.) (Octubre 2019) – Fiesta Provincial de Teatro del Instituto Nacional del Teatro INT, Córdoba (Arg.). (Abril 2019) – Festival de la Palabra / Biblioteca Mayor de la UNC Córdoba (Arg.) (Marzo 2019) – 5° Festival de Estrenos / Biblioteca Popular Vélez Sarsfield, Córdoba (Arg.) (Noviembre 2018) – Biblioteca Popular Vélez Sarsfield, Córdoba (Arg.) (Octubre 2018) – Biblioteca Municipal “Libro Abierto”, Villa Allende (Córdoba, Arg.) (Agosto 2018) – Biblioteca Popular Vélez Sarsfield, Córdoba (Arg.). (Mayo + Junio 2018)   FICHA TÉCNICA: Concepto, dramaturgia, dirección y producción general: Ariel Dávila + Christina Ruf (BiNeural-MonoKultur) En escena: Agostina Barborini / Gabriela Aguirre + Fernando David Heguilen Voz Alicia: Julieta Daga Voz Horacio: Giovanni Quiroga Otras voces: Agostina Barborini + Fernando David Heguilen Música original y diseño sonoro: Guillermo Ceballos Diseño y realización de utilería y objetos: Aníbal Arce Diseño y realización de libros pop-up: Alex Appella Diseño gráfico y de libros y diarios: Natalia Rojo Realización e intervención de libros: Emilce Martínez Realización de video: Hernán Rossi Diseño de vestuario: BiNeural-MonoKultur Producción ejecutiva / Difusión: Priscila Sansica   DURACIÓN: 50 minutos (para cada grupo)  

PaLePo – Paseos de Lecturas Posibles Audiotour grupal que toma la ciudad como texto (2019 – …)   “PaLePo – Paseos de lecturas posibles” es un audiotour grupal que consiste en una obra sonora itinerante por diferentes zonas de una ciudad. Durante estos paseos invitamos al público a descubrir la ciudad como texto. A leerla y encontrarse con historias, mitos, relatos y entrar en el juego de lecturas posibles de este texto. Nos proponemos sensibilizar los participantes para que abran la mirada a los detalles y descubran el potencial teatral de lo cotidiano y así cambiar la percepción de su entorno. Hasta ahora se crearon y realizaron dos paseos en la ciudad de Córdoba, uno por el centro de la ciudad y otro por el barrio Alberdi.   Dirigido a un público joven y adulto.   Este proyecto fue concebido y realizado para el Festival de la Palabra y el VIII Congreso Internacional de la Lengua Española en Córdoba, Argentina, 2019.   PRESENTACIONES: – Feria del Libro. Córdoba, Argentina, 2021. – Funciones para colegios e instituciones. Córdoba, Argentina, 2019. – Festival de la Palabra / VIII Congreso Internacional de la Lengua Española, Córdoba, Argentina, 2019.   FICHA TÉCNICA: Concepto, dramaturgia, dirección y producción general: Ariel Dávila + Christina Ruf (BiNeural-MonoKultur) Música original y diseño sonoro: Guillermo Ceballos Voces: Gabriela Aguirre, Marcelo Arbach, Adrian Azaceta, Julieta Daga, Tamara Silva Franck, Rodrigo Fonseca Producción ejecutiva: Lorena Lopes Co-producción: Agencia Córdoba Cultura y BiNeural-MonoKultur Agradecemos a: Sergio Salinas, Gonzalo Sarria, Juan Manuel Errecart, Daniela Bobbio, Yanina Malizia, Oscar Gonzalez, Mariano Almada, Guillermo Asis Luciano, Luciana Roccietti, Hugo Olmos, Diego Caminos   Duración: 50 minutos aprox. (cada paseo)